Олег Меньшиков в спектакле "1900"
| Рейтинг: |
| Дата проведения: | 29.02.2012 |
| Время начала: | 19:00 |
| Место поведения: | Национальный академический театр оперы и балета Украины им. Т. Г. Шевченко |
| Продолжительность: | 1ч. 40мин. (без антракта) |
| Цена билетов: | 350 - 2550 грн. |
| Купить билеты: | |
Гастроли Театрального товарищества Олега Меньшикова
Авторы спектакля: Олег Меньшиков, Галина Дубовская, Андрей Шепелев, Никита Татаренков, Алексей Кабешев
По пьесе: Алессандро Барикко
Художник: Игорь Попов
Композитор: Андрей Разин (также муз. Джелли Ролла Мортона и Эрла Гарнера)
Хореограф: Егор Дружинин
Костюмы: Виктория Севрюкова
Роли исполняют:
Олег Меньшиков, Максим Кашев, Николай Медведев (фортепиано), Денис Шушков (контрабас), Петр Талалай (ударные)
"Мне всегда казалось, что моноспектакль - это, наверное, самый честный и самый трудный жанр, какой только может быть в театре. Ты выходишь один на сцену. И уже ни на кого не свалишь: партнеры виноваты, драматургия подвела, режиссура не та, постановочная часть не дотянула... Только ты один за всё в ответе.
же, жанр моноспектакля обязательно предполагает непосредственный контакт со зрительным залом. Глаза в глаза. Мне это дается тем более трудно, что я привык "закрываться". Для меня идеально вообще не видеть никаких лиц. Но в какой-то момент я решил, что надо себя пересилить, побороть страх и идти на открытый контакт. Так что, кроме всего прочего, "1900" - это еще и попытка попробовать новую форму существования на сцене. Я учусь не бояться, хотя на самом деле мне по-прежнему очень страшно."
Олег Меньшиков
Если говорить о жанре спектакля "1900", то удивляться стоит не смелости актера, а как раз его нерешительности. Олегу Меньшикову жанр сценического соло, многим кажущийся ущербным, не только не противопоказан, а прописан. Собственно говоря, он и свои предыдущие роли — взять хотя бы "Горе от ума" или "Демона" — играл как моноспектакли внутри спектаклей, населенных еще и какими-то другими персонажами.
Пьеса "1900" — не газетная передовица, а очень даже интересная история, знакомая зрителям по фильму Джузеппе Торнаторе "Легенда о пианисте посреди океана". Собственно, это даже не пьеса, а повесть с ремарками, превращающими ее в театральный монолог. Автор — и, соответственно, исполнитель — рассказывает историю про подкидыша, найденного на корабле, который совершал регулярные трансатлантические рейсы. Мальчик вырос на борту и никогда не сходил на берег. Он играл в судовом оркестре — и превратился в потрясающего пианиста, игра которого никого не
оставляла равнодушным. Так он и провел всю жизнь между Америкой и Европой, лишь один раз предпринял попытку спуститься на землю, но все-таки не сделал этого. И в конце концов пошел на дно вместе с судном, которое взорвали по причине износа и непригодности к плаванию.
Несложно догадаться, что загадочный музыкант по имени Тысяча Девятисотый, данному ему по году рождения,— своего рода иносказание. В сущности, не повидав настоящего мира, герой знает и чувствует весь этот мир гораздо лучше и тоньше окружающих, потому что считывает его с других людей. Пьеса Алессандро Барикко — о том, что гениальному художнику, обладающему интуицией и аномальной чувствительностью, не нужен конкретный жизненный опыт. Более того, иногда даже вреден, потому что опыт может разрушить талант. Несложно предположить, чем вдруг "зацепил" Олега Меньшикова сюжет итальянского писателя. Господин Меньшиков строит свою собственную биографию так, чтобы убедить окружающий мир в его, мира, для него, Олега Меньшикова, необязательности.
Впрочем, написанный Алессандро Барикко монолог освобождает от необходимости играть собственного Тысяча Девятисотого: рассказ ведется от лица его друга и коллеги, последнего человека, видевшего пианиста перед взрывом корабля и слышавшего его последние слова. Так что о родной душе Олег Меньшиков говорит со сцены опосредованно. В конце концов, господин Барикко ведь не копает особенно глубоко. Его "1900" — хорошая современная беллетристика, которую следует прочитывать залпом. Например, если нужно проехать по длинной линии метро, от первой станции до последней. Игра Олега Меньшикова в этом спектакле может быть названа актерской беллетристикой. Меньше чем полуторачасовое сценическое плавание он совершает элегантно и ненастойчиво, скользя по волнам: на них приятно качает, но угрозы шторма нет.
По сюжету, впрочем, шторм все-таки разыгрывается. На сцене он выглядит очень красиво: актер парит на фоне колыхающегося белого занавеса. Еще он летает на подвесном рояле — вместе с безмолвным двойником, позволяющим Олегу Меньшикову эффектно появляться, откуда не
ждали. А еще актер лихо отстукивает чечетку. Что еще сказать про "1900"? На сцене присутствует оркестр, украшающий спектакль живой музыкой. Один раз через сцену проплывает макет корабля. Художник Игорь Попов придумал треугольный помост, врезающийся в авансцену: с него в финале струящаяся черная материя "смывает" тело музыканта.
Лучшие минуты спектакля другие. Не победы и торжества и не те, где Меньшиков демонстрирует хорошо знакомые повадки романтического героя. А скажем, когда он лежит на авансцене, разглядывая игрушечный макет танцзала, ярко освещенного и с крошечным роялем посредине. И с видимым волнением говорит о детском музыкальном дебюте Тысяча Девятисотого — в его голосе слышны и сладость первого триумфа, который никогда не улетучивается из памяти, сколько бы лет ни прошло, и горечь взрослого человека, прекрасно знающего, что эти-то минуты и ведут к «полной гибели всерьез». А еще финальный монолог Тысяча Девятисотого, в котором тот объясняет, как последовательно отказывался в жизни от каждого из своих желаний, — Меньшиков произносит его на какой-то лихорадочной исповедальной ноте.
В эти моменты большой зал театра затихает — как оно и положено на моноспектакле артиста-премьера.




Комментарии (0)